在中国的服装设计界，谈起女装设计，很多人都会想到一个名字——杨亚兰。杨亚兰的服装设计之路，是业内一个久谈不衰的话题，也被很多年轻设计师羡慕和憧憬。毕业于国内一流的服装设计专业院校北京服装设计学院，毕业之后就从事自己热爱的服装设计，并且不断进步，如今她拥有自己的品牌和设计风格，并荣获了中国行业发展促进会颁发的“2013-2014年度行业先锋盛典最具创新力服装设计大师”称号。今日，本刊记者走访了这位美貌与智慧并重的服装设计大师。

　　记者：杨总监，您好！一直以来，您都是很多年轻服装设计师的偶像人物。足以证明了您的成功和不平凡。作为年轻一辈的偶像，您有什么感受？是否有什么东西要和他们分享？

　　杨亚兰：能够成为有梦想的年轻人的偶像，我感到很荣幸，也很欣慰。荣幸的是我的作品得到了大家的认可。欣慰的是我从他们的身上看到了中国服装设计的未来。在荣幸和欣慰之余，我也感受到了深深的压力和责任，因为有那么多关心我和关注我的人，我必须要更加努力，才能真正的为他们树立一个好的榜样，为中国的服装设计界做出真正的贡献。

作为一个服装设计行业的过来人，我想要对年轻人说的是，只要你们有梦想，有追求，甘于付出和努力，你们一定会实现自己的梦想。我期待着有越来越多的新人加入到服装设计这个队伍中来，为服装设计界注入更多的新鲜血液，同我们一起推动中国服装设计的发展。

　　记者：每一个优秀的服装设计师，都有属于自己的独特风格。如果猜的没错，您是一位中国风的推崇者。

　　杨亚兰：的确如此。我对于中国传统民族元素情有独钟。为了能让这些元素很好的融入到现代的服装设计中，展现中国风的独特魅力，我充分运用立体造型的优势，让出自我手的服装灵动立体，让衣服的拥有者能够很好的展现东方女性独特的魅力。

　　记者：说到中国传统元素，这让我想到了一个目前服装设计界一直存在争议的话题。一个服装设计师是应该更关注商业利益还是应该只追求艺术？

　　杨亚兰：在我看来，单独追求哪一方面都不是最好的选择。作为一名优秀的服装设计师，应该尽量平衡自身设计与受众的契合度，让自己的品牌在拥有自己风格特色的同时，为更多人喜爱并穿着。

　　记者：那么作为一名优秀的服装设计师应如何平衡自身设计与受众的契合度？

　　杨亚兰：一个设计高于一切的企业，也需要有足够的物质生存基础。只有拿捏好设计师的想法和市场需求之间的平衡，才能在平衡中实现双赢。

有些设计师感觉自己站在光芒万丈的舞台上，不使出点狠招来就怕唬不住台下的观众。结果衣服一做出来，风格太强烈了，顾客根本理解不了或是hold不住。热情有力的表达方式是好的，但是受众不一定喜欢，更不一定接受。生活不是走秀，有些创意看着好玩但是穿起来根本就是反人类，有些设计放在那里很漂亮穿到身上版型工艺都没做好，那你觉得，谁应该为你的创意买单？但设计师最终的目的是通过作品把理念传递给消费者，引导市场的潮流。如果一味的迎合市场而失去自己的特色，也就不能称之为一名设计师。因此我强调寻找平衡。我也一直在努力。在创作中，我会将绣花、印花、手绘等传统的民族工艺融入到现代的穿衣理念中，让更多的人体会到中华民族的特色美。目前看来，这一理念得到了广泛的认可。

　　记者：对于未来的发展，您有哪些规划？

　　杨亚兰：希望在服装设计上更上一层楼吧，发展好凡莘品牌，做好高级定制工作。让更多的人了解凡莘品牌并爱上我们的服装。并让我的带有中国传统元素的服装走出国门，走向世界，让全世界欣赏并爱上我们的中国风。

　　记者：相信您的愿望一定会实现！感谢您接受今天的专访！